#MeToo के तर्ज पर Screenwriters (Story, Screenplay and Dialogue writers), lyrics writers and Music Directors, कोई भी creative persons और technicians अपनी आपबीती social media पर लिख सकते है!

#CreditPredator के नाम से एक मुहिम चलाया जा सकता है ताकि Credit हड़पने और इनसे जुड़े लोगों की संवेदनाओं के बारे में जागरूकता आएगी और आगे से कोई भी ऐसा करने से डरेंगे.

आप ये मत सोचिए कि कोई आपको break दे रहा है बल्कि ऐसा सोचिए कि वो आपकी रचना में दम है. अगर किसी के अंदर प्रतिभा है तो उन्हे कौन रोक सकता है भला! बहते पानी को कौन रोक सका है भला आजतक!

मैं इस film industry में इतना नया हूँ तब मुझे पता है कि बड़े directors और producers किसी writers की लिखी script का पहला page फाड़ कर अपना नाम लिख देते हैं बिना किसी शर्म और हया के... कई बड़े lyrics writer है जो किसी नए lyrics writers या music directors के लिखे गाने को अपना नाम दे देते हैं. कोई किसी का धुन चुरा लेते हैं! हम बात सिर्फ़ Directors और producers की ही नहीं कर रहें हैं अगर writing के पेशे से जुड़े लोगों ने भी ऐसा किया है और कर रहें हैं तो उनका भी नाम उजागर होना चाहिए! अगर किसी editor ने किसी फ़िल्म को edit किया है और credit किसी और को मिल गया. फ़िल्म में काम करने वाले ऐसे किसी भी technicians और creative लोग जिनका credit किसी ने खा लाया, हड़प लिया हो, वो सामने आएं और अपनी बात social media पर रख कर #CreditPredator मुहिम से जुड़े!

जावेद अख्तर साहब ने एक किताब में लिखा है कि उन्हें उस जमाने में कोई प्रोड्यूसर 600 रुपये महीना देकर कुछ लिखवाना चाहते हैं पर उनकी लिखी कृति पर उनका नहीं प्रोड्यूसर का नाम होगा. जावेद ऐसे ही जावेद नहीं बने... उन्होंने लिखा है की उस 600 रुपये से उसकी जिंदगी उस समय खुशहाल हो जाती पर वो अपना ज़मीर ज़िंदा नहीं रख पाते.

दूसरी तरफ Anurag Kashyap का भी किस्सा है जो वो खुद बताते है कि बिना पैसे और नाम के कितनी स्क्रिप्ट लिखी जो बनी है.... दोनों उदाहरण हमारे सामने है दोनों सफल है अपने लाइफ में... पर personally कभी अनुराग कश्यप का किस्सा Inspired नहीं किया क्योंकि उन्हों तो अपना कैरियर बना लिया पर इस credit नहीं देने, बिना नाम और पैसे के लिखवा लेने और Writers के स्थिति को और बदतर करने में ही योगदान दिया है. मेरे एक दोस्त Dinkar Sharma ने SWA के website पर एक article लिखा था पंडित मुखराम शर्मा के बारे मे कि कैसे वो इंडिया के पहले superstar writer थे जिनके घर के बाहर producers और directors की लाइन लगे रहती थी ... कैस उनके नाम से फ़िल्म बिकती थीं और लिखा आता था कि पंडित मुखराम शर्मा presents. उनके बाद writers में सलीम-जावेद की हीं जोड़ी का इतना बड़ा रुतबा रहा है. ये भी सोचने वाली बात है. मुझे हमेशा ये जानने की जिज्ञासा रहती है कि अनुराग कश्यप ने वो कौन सी scripts लिखी, फ़िल्म भी बनी पर उसपर नाम नहीं है उनका! अनुराग कश्यप ने #MeToo के मामले में अपनी गलती स्वीकारते हुए एक बड़ा कदम उठाया है क्या वो इस मामले मे भी ऐसा कर पाएँगे.

अगर किसी director को writer या written by लिखने का बहुत शौक है तो वो खुद की एक script लिखे तब पता चलेगा कि writing क्या होती है. सलीम साहब बहुत सही कहते हैं कि आपका ड्राइवर भी Writer होता है वो भी कहता है साहब ये होना चाहिए वो होना चाहिये!

Hollywood में Mario Puzo ने Godfather के director को नॉवल के बराबर एक ब्लैंक page की डायरी भेजी थीं और उसमे एक नोट लिखा था कि अब आप Godfather बना लीजिए. आज भी Godfather पर Mario Puzo's Godfather लिखा आता है.

 मुझे भी Rakeysh Omprakash Mehra ने कहा था कि आप मेरे Mario Puzo है.. Krishnchander हैं.. Godfather तो देखी थी पर कृष्णचंदर को नहीं पढ़ा था आज भी नहीं पढ़ पाया हूँ उनकी कोई किताब.. पर अपने यहां के लोगों में किसी चीज़ का टैलंट कम गुमान ज़्यादा रहता है पर मेरे साथ ये सब होगा पता नहीं था.

बहरहाल मैं आशा करता हूँ कि Writers और सभी technicians भी अपनी आपबीती लिख कर सोशल मीडिया के जरिए इस #CreditPredator को एक मुहिम में तब्दील करेंगे ताकि कानून भी बन सके और मरे हुए लोगों का ज़मीर भी जगे जैसे ब्रिटेन का कोई लिखित संविधान नहीं है पर वो लोग कितने सभ्‍य हैं कि अपनी परम्परा और परिपाटी को कभी मरने नहीं देते हैं!

Manoj Mairta

Note: अगर इस विचार से सहमत हों तो share ज़रूर करे ताकि एक जागरूकता और मुहिम चल सके!
ये #CreditPredator वर्ड Pravin Yadav ने दिए हैं

What is in credit "Mere Pyaare Prime Minister" ?

http://hindi.timesnownews.com/bollywood/बॉलीवुड/article/mere-pyare-pradhan-mantri-film-directed-by-rakeysh-omprakash-mehra-and-written-by-manoj-mairta/129269

My film MPPM's coverage in Bhasha.

झुग्गी-झोपड़ी के एक बच्चे के संघर्ष ने, इस लेखक को दिलाया बॉलीवुड में मुक़ाम

झुग्गी-झोपड़ी के एक बच्चे के संघर्ष ने, इस लेखक को दिलाया बॉलीवुड में मुक़ाम

Kaise MPPM likhi maine

Mere Pyare Prime Minister aur mere baare me chhapi ek lekh



http://hallaboltoday.com/manoj-mairta-script-writer/

Me and Mere Pyare Prime Minister

About Me and Mere Pyare Prime Minister 

http://m.epaper.bhaskar.com/patna-city/patna-aha-zindagi/397/23072017/bihar/12/

India's First Star Writer Pt. Mukhram sharma

Thank God I was wrong...
India's First Star Writer Pt. Mukhram  Sharma

Aabhar : fwa.co.in
Old is Gold
Pt. Mukhram Sharma: Our first Star-Writer!
(May 29, 1909 - April 25, 2000)

(Compiled from conversations with Mr. Vishnu Mehrotra, Mr. Vinay Shukla, Mr. Kamlesh Pandey & Panditji's family)

Film distributors from all over India phoned him to know which was the next film being written by him and for whom. His reply insured that the rights for that project were sold overnight. Distributors and producers made a regular beeline to his home to keep track of what he was writing currently. He had the prerogative to sell his stories to producers and directors of his choice. The era? 1950’s. Unbelievable but true. The name of the writer? Pandit Mukhram Sharma.

He was the only writer whose name appeared in all publicity material and in fact many of the film’s written by him were also presented by him. So you had the posters reading: “Pandit Mukhram Sharma presents…” When the Filmfare instituted their awards in 1954, they overlooked the contribution of writers. They realized their oversight because of Pt. Mukhram Sharma’s overwhelming popularity. The very next year they introduced the category for the Best Story and Panditji, as he was popularly known, walked away with the first Filmfare trophy to a writer for the film Aulaad in 1955.

Born in a simple farmer's family in 1909 in Poothi village of Uttar Pradesh, he wrote for noted directors like Mahesh Kaul, BR Chopra, his younger brother Yash Chopra, and several others A learned scholar in Sanskrit, Panditji was born and brought up in Meerut. He was a teacher; but despite the fact that he loved teaching, it did not fill the vacuum he felt within. He realized that teaching was not his true vocation. Panditji loved watching films and was an ardent admirer of the films made by Prabhat Film Company and New Theater. Having written a number of short stories and poems for magazines, he decided that he wanted to write for films. He approached one of his friends in Meerut who was associated with the Hindi Film Industry and narrated one of his stories to him. The friend was so impressed that he asked Panditji to come with him to Mumbai and thus in 1939 he landed in the city of his dreams.

Even then, Bombay Film Producers did not welcome the writers of substance and Panditji had to shift to Pune in sheer desperation as his wife and kids had also come to live with him. He approached Prabhat Films (owned by V. Shantaram) and accepted a job, at Rs. 40 a month, to teach Marathi to the artistes and correct their expression.

In 1942, he was asked to write the dialogue and lyrics for Das Baje directed by Raja Nene, starring Urmila and Paresh Banerji which became a super-hit. The initial success brought him the opportunity to write Taramati (based on the love-story of Raja Harishchandra and Taramati) again for Raja Nene, starring Shobhna Samarth. This film also went on to become a raging hit. Success followed Panditji in his next two films, Vishnu Bhagwan and Nal Damyanti . Panditji wanted a change of scene. He wished to write about social problems.

He got a chance when Raja Nene made another film on one of his early stories with unknown Marathi stars but it flopped. But his next film, Stree Janma Tujhi Kahani (Marathi) bought him success. His next film was with Director Datta Dharmadhikari. He adapted one of his own short story, Aaj Ka Sawaal. The film was a roaring success. He later remade the film in Hindi as Aurat Teri Yehi Kahaani. At a time when producers had started flocking to his house in Pune, he returned to Mumbai. Pandit Mukhram Sharma was now unstoppable.

In Mumbai, Panditji first film was Aulaad and once it was released in 1954 there was no turning back for Panditji. After getting his first Filmfare award for the story in 1955, he wrote notable films like Vachan, Ek Hi Rasta, Dushman, Sadhana, Santaan, Do Behneh Talaaq, Dhool Ka Phool, Samadhi and Humjoli. He turned a producer in 1958 with Talaaq and produced about half a dozen films including Santaan.

His penchant for addressing social causes worked as the driving force behind his writing. Almost all of his films were acclaimed for their social commentary and the initiatives, which he suggested to rectify prevalent problems.

Ek Hi Rasta dealt with the problems faced by widows. Vachan was about an unmarried daughter who supports her family. Sapan Suhaane was the story of step-brothers and their interpersonal relations, while Patanga sensitively outlined the relationship between a master and his servant. One of his most celebrated films, Sadhana, detailed the life of a prostitute with a deep insight. It looked at the issue of prostitution as a social practice where the man was equally responsible; and advocated that a prostitute is as much a woman as anyone else. Panditji suggested that they should be accepted socially and in the film convinced his viewers that this was not only possible but also the fair thing to do. Sadhna’s success at the box office proved that Panditji was with the times and had the pulse and understanding of his audience.

There is an interesting anecdote about the making of Sadhana. After completing the story, Panditji went to Bimal Roy and ask him to make it. Bimal Roy suggested that they meet at the Mohan studio and asked Panditji to narrate the story to him as they were traveling in his car. Bimal Roy was impressed and fascinated by the story's bold theme and immediately agreed to make it. Bimal Roy was however skeptical if it would be accepted by the audience. He suggested a different ending. His claim was that since Rajini (aka Champabai, a character played by Vyjayanthimala) is a fallen woman, people will not accept her as the daughter-in-law and thus the ending can do better with her death. Panditji heard Bimalda and asked the chauffeur to stop the vehicle. He got out of the car. Bimalda assumed that Panditji was responding to a nature's call or something. To his surprise Panditji bid him good bye. He hired a cab and went straight away to B.R. Chopra who was more than happy to film the story as it is.

Dhool ka Phool revolved around an illegitimate child who's abandoned by his mother and brought up by a Muslim causing anger between Hindu and Muslim extremists. Burdened with the stigma of being an illegitimate child, Roshan stops going to school and meets Jaggu, a petty thief, who befriends him and introduces him to a life of crime. One day, he is caught by the police and is brought before a disapproving judge, who is none other than his biological dad!

Pandit Mukhram Sharma started a long term association with B. R. Chopra and the two were thickest of pals till Panditji's very last years. As a matter of fact, Chopra always swore by Panditji's contribution to his films calling him 'the author of our success'.

Pandit Mukhram Sharma achieved a magnificent star-status in the years to come and such was his importance that he would get credited for story, screenplay and dialogs separately in the credits of his films.

Panditji moved to the South for Naidu's film Devta and then went on to write a number of films for LV Prasad (Daadi Maa, Jeene Ki Raah, Mein Sunder Hoon , Raja Aur Runk) AVM Studio (Do Kaliyan) and Gemini Films (Gharana, Grihasthi) along with a couple of other films for other producers namely Pyaar Kiya Toh Darna Kya and Humjoli. All of these were mega hits.

Inundated as he was by fame and fortune, Panditji decided to end his insatiable pursuit at the age of 70 and retired after the release of Naukar and Sau Din Saas Ke in 1980 and returned to Meerut.

Post retirement he continued writing stories and published half a dozen novels as well. In his later years, the man whose name the audience would search for on film-posters, was no longer interested in turning back to fame and money. He took his last breathe in peace in his hometown surrounded by his dear ones.

Though one of his sons Ramsharan did follow in his father's footstep producing films like Sapan Suhane, Devar-Bhabhi, Do Behene and Patanga; Panditji was not keen for his children to be associated with films because of the way he had struggled in the early years of his career.

As a person Panditji was down to earth, always appreciated hard work and valued time. He had a liking for cars and bought the latest Ambassador model in those days. Success didn't change this simple man. Though he mixed with the crème de la crème of Mumbai's film circuit, he never talked or acted big. His world was his office-cum-writing room. He would never go to a hotel or out of town to find his muse. Sitting in his room and joined by his long-term associate Vishnu Mehrotra (an eminent writer himself), Panditji used to write on a regular basis from 9:30 am to 12:30 pm every day. Then he would retire for lunch and post -lunch he liked to meet producers. Success only made him more modest and brought him closer to his roots. He donated the Rs. 5000, which he got when, he won the Filmfare for Sadhana, to the Kanya Pathshala in Poothi.

Pandit Mukhram Sharma won many awards for his work. Amongst his notable awards were 3 Filmfare Awards, for Aulaad, Vachan and Sadhana; between 1950 to 1970. He was rewarded with the prestigious Sangeet Natak Academy Award in 1961, which he received from then president, Rajendra Prasad. Panditji also won the Meerut Ratna Award recognizing his 'distinguished service rendered to the people of Meerut.' There were other felicitation and awards from the Cine and TV Artistes Association and IMPAA as a tribute to his contribution to the films. In February 2000, a couple of months before his demise, he was awarded the Zee Lifetime Achievement Award.

[Panditji had written stories for over 150 films and also penned lyrics for mythological films like Krishna- Satyabhama, Taramati and Srikrishnavivah, but not all his films are listed in his available Filmography.

http://fwa.co.in/ogtemplate.php?get=FWAoig1

http://www.imdb.com/name/nm0788888]

क्या कभी एक राइटर की फिल्म देखने थिएटर गए हैं?

क्या कभी एक राइटर की फिल्म देखने के लिए थिएटर गए हैं?
कला के कई माध्यमों में सिनेमा की पहुँच आम लोगों तक सबसे अधिक है और इस माध्यम का लोगों के दिल पर काफी गहरा असर है। सिनेमा ही एक ऐसा माध्यम है जिसमे सब कलाओं का समावेश है।इसीलिए इस क्षेत्र में काम करने वाले लोगों के बारे में जानने के लिए आम जनता में काफी उत्सुकता रहती है। और उनसे जुड़ी पल पल की खबरें मीडिया में भी आती रहती है कई तरीके से। पर ये खबरें सिर्फ स्टार और सुपर स्टार तक ही सीमित रह जाती है  चाहे वो गॉसिप हो या उनके काम की सराहना। इसके बाद अगर किसी का इस माध्यम में सबसे ज़्यादा नाम होता है वो है डायरेक्टर का। अधिकांश दर्शक किसी फिल्म को उसमे काम करने वाले स्टार की वजह से देखने का मन बनाते हैं। भाई की फिल्म है, अमिताभ बच्चन की फिल्म है वगैरह वगैरह! अगर ऐसा नहीं है तो फिर दूसरा पैमाना ये आता है ये फलाना फलाना डायरेक्टर की फिल्म है कुछ अलग ला रहे हैं। देखते हैं। इस के बाद अगर कुछ बच जाता है तो वो है फिल्म समीक्षा और पब्लिक व्यूज। सोशल नेटवर्किंग के ज़माने में लोगों की पॉजिटिव रिस्पांस की वजह से भी दर्शक थिएटर तक पहुचते हैं। पर कभी ऐसा नहीं हुआ है कि कोई दर्शक इस वजह से फिल्म देखने का मन बनाये कि इसे अमुक या फलाना राइटर ने लिखा है।
          भारतीय सिनेमा के इतिहास में अगर कोई फिल्म राइटर का नाम जानता है तो वो सलीम जावेद हैं।(गीतकार की बात अलग है और इनके लिए उन्हें साहिर लुधियानवी जी का कृतज्ञ होना चाहिए ) पॉपुलर राइटर की पहचान इन्हीं दो लोगों से शुरू होकर इन्हीं पर ख़त्म हो जाती है। मेरी जानकारी गलत भी हो सकती है पर सच से इंकार नहीं किया जा सकता है कि आज तक फिल्म लेखन के क्षेत्र में इनके बराबर नाम कोई और नहीं बना पाया है। इनके समय से लेकर आजतक कई स्टार, सुपर स्टार उभरे हैं, कई बड़े, टॉप के डायरेक्टर बने पर इन लोगों को स्टार, सुपर स्टार या टॉप का डायरेक्टर बनाने वाला कोई एक भी राइटर आज तक स्टार या टॉप का राइटर नहीं बना है। टॉप का राइटर तो एक दूर की बात है कई फिल्मों की जानदार कथा, पटकथा, संवाद लिखने वाले लेखक के नाम तक लोग नहीं जानते हैं। भई कैसे जानेंगे कभी एक्टर्स और डायरेक्टरस ने लोगों को, मीडिया को बताया ही नहीं कि इसे किसने लिखा है। राइटर को कभी कभी तो एक्टर्स से मिलने भी नहीं  दिया जाता है। डायरेक्टर की बात शुरू ही होती है 'मैं' से। मैं ऐसा सोचता हूँ, मेरी फिल्में ऐसी होती है। जब ये सब्जेक्ट मैंने सुना तब मुझे लगा कि मुझे ये फिल्म करनी है। ये स्क्रिप्ट, सब्जेक्ट, आईडिया, कथा-कहानी किसने सुनाई, उनका कभी नाम नहीं लेंगे। एक्टर्स बोलेंगे जब महेश/नितेश/बोहरा- सब एक ही सुर में राग अलापते हैं(ये नाम सिर्फ सिम्बोलिक हैं) मेरे पास ये कहानी लेकर आया, मुझे लगा ये नया सब्जेक्ट है, अलग है, इंटेरस्टिंग है और लिक से हटकर है और मैंने हाँ कर दी।
      एक लेखक जो दुनिया से कटकर एक स्क्रिप्ट के ख्यालों में कई सालों तक खोया रहता है और एक कहानी को पकाता है, सजाता, संवारता है और जब उसका फल काटने का समय आता है तो वो ही उसके पायदान पर सबसे नीचे रहता है। एक फिल्म बनने की शुरुआत ही एक कहानी, स्क्रिप्ट से होती है। एक फिल्म की नींव, बुनियाद एक राइटर अपनी स्क्रिप्ट से रखता है, पर उसे क्या मिलता है।  कुछ भी नहीं। एक स्क्रिप्ट जिसपर कभी उनका नाम लिखा होता था, आज जब फिल्म रिलीज़ होने को होती है तब उनकी ही लिखी फिल्म के टीज़र, ट्रेलर्स, पोस्टर्स में उनका नाम तक नहीं होता है कई बार। ना कभी उन्हें प्रमोशन में ले जाया जाता है और ना ही कभी मीडिया में उनकी बातों को रखने के लिए आगे लाया जाता है। कुछ मीडियाकर्मी है जो कभी कभार राइटर्स का भी इंटरव्यूज कर लेते है, टीवी स्टुडियो बुला बतिया लेते हैं। पर सब के साथ ऐसा कहाँ होता है।
भारतीय सिनेमा के इतिहास में कब वो दिन आएगा जब लोग एक राइटर की लिखी फिल्म को देखने के लिए जायेगें चाहे उसे कोई एक्ट करें या डायरेक्ट। कब वो दिन आएग जब एक फिल्म के पोस्टर्स पर Mario Puzo's The Godfather की तरह भारतीय सिने लेखकों के नाम लिखें होंगे।
एक्टर्स और डायरेक्टर्स से तो ये उम्मीद छोड़ ही देनी चाहिए। राइटर को अपने हक़ के लिए ख़ुद ही आगे आना होगा। मुझे आज साहिर लुधियानवी बहुत याद आते हैं जिन्होंने अकेले अपने बलबूते गीतकारों के हक़ के लिए इतना कुछ कर गए। मुझे सलीम-जावेद का एटिट्यूड अच्छा लगता है कि कैसे उन्होंने अपने शर्तों पर काम किया।
ऐसा होगा और ज़रूर होगा एक राइटर अपने हक़ के लिए जिस दिन लड़ना शुरू करेगा उस दिन किसी की मजाल नहीं है उनके साथ कोई खिलवाड़ कर सके । ये उस दिन होगा जिस दिन एक डायरेक्टर राइटर की लिखी स्क्रिप्ट पर अपना नाम लिखना छोड़ देंगे। लेखन में अपना क्रेडिट सिर्फ बौद्धिकता दिखाने के लिए जोड़ना छोड़ देंगे। तब एक दिन आयेगा जब लोग सिर्फ इसीलिए एक फिल्म देखने के लिए जायेंगे कि इसे अमुक राइटर ने लिखा है। भारतीय सिनेमा के लिए ये दिन आना वैसा ही जैसा भरतीय सिनेमा के लिए प्रयुक्त किये जाने वाले हॉलीवुड की नक़ल शब्द बॉलीवुड को हटाना। पर आना अवश्यभावी हैं ।

नोट: सलीम साहब ने एक इंटरव्यू में कहा था कि writing एक ऐसा डिपार्टमेंट है जिसमे आपके प्रोडक्शन बॉय से लेकर आपके ड्राइवर तक के पास suggestion, सुझाव होते हैं, पर जब उनके हाथ में एक खाली पेज थाम दो तो पूरे दिन वो पेज पर एक शब्द भी नहीं लिख पाते हैं। यहीं मैं उन डायरेक्टर्स को भी कहना चाहूंगा कि अगर उन्हें किसी  की लिखी स्क्रिप्ट में अपना भी नाम जोड़ने की आदत है तो कभी खुद भी एक आईडिया को कहानी, स्क्रिट में बदलकर देखें और as an independent writer नाम लिखें और गर्व से लोगों को बताएं।

पत्रकारिता की पाठशाला

पत्रकारिता की पाठशाला
दैनिक सीएनएन में छपी इस लेख का किस्सा भी बड़ा इंटरेस्टिंग है। मैं माखन लाल चतुर्वेदी राष्ट्रीय पत्रकारिता एवं संचार विश्वविद्यालय, नॉएडा कैम्पस (सत्र 2004-2006) का MA in Broadcast Journalism का प्रथम वर्ष का छात्र था और पहले साल से ही मैं किसी न्यूज़पेपरस और मैगजीन्स में बतौर इन्टर्न काम करना चाहता था। इसके लिए कॉलेज के क्लासेज के बाद मीडिया संस्थानों के चक्कर लगाने लगा। चक्कर लगाते लगाते काफी दिन गुजर गए पर कहीं इंटर्न का कोई काम नहीं मिला।
            मेरे बड़े भाई Binod Mairta के एक दोस्त Sanjeev Kumar से मिलने cannaught palace स्थित उनके ऑफिस गया मैं। सर्दी का महीना शुरू हो चुका था पर दिल्ली में उस समय भी काफी गर्मी थी और पसीने से तरबतर उनके ऑफिस पंहुचा मैं। काफी रात हो चुकी थी । रिसेप्शन पर कोई नहीं था। एक शख्स सोफा पर आराम के मुद्रा में बैठे थे और टीवी पर उस दिन की छठ की खबरें देख रहे थे। बाद में पता चला उनका नाम मनोज कनक था और वो CNN MAGAZINE में senior post पर थे, उनसे मैंने संजीव भैया के बारे में पूछा।  वो भी उसी मैगज़ीन के स्पोर्ट्स रिपोर्टर थे। मनोज कनक ने बोला वो तो नहीं है। कुछ काम है तो मुझे बताओ। मैंने शालीनतावश कहाँ नहीं भैया से मिलने आया था। पर उस वक़्त कुछ ऐसा मन हुआ की उनसे पूछ लूँ की यहाँ मुझे इन्टर्न का काम मिलेगा। पूछने के लहजे में इतनी विनम्रता या डर था कि वो सुनते ही उस समय मेरी स्थिति को देखकर बड़े कोफ़्त भरे शब्दों में बोले तुमलोग journalist की अगली पीढ़ी हो और ऐसे डर डर के पेश आओगे तो पत्रकारिता कैसे करोगे। बिंदास होकर रहो और कल से आकर ज्वाइन करो और जमकर पत्रिकारिता करो। उनका लिखा एक लेख आज तक मेरे जेहन में है -  Black is beauty. ये उस महीने मैगज़ीन की कवर स्टोरी थी।
              एक English मैगज़ीन के बन्दे ने मुझे हिंदी न्यूज़पेपर में बतौर इंटर्न भेज दिया था और ये बात हिंदी पेपर के लोगों को हजम नहीं हो रही थी। हालाँकि कंपनी एक ही थी CNN  फिर भी दोनों माध्यमों के लोगों को अपने किसी भी तरह के स्टाफ को चुनने की आजदी थी और यही बात दैनिक सीएनएन के एडिटर देवेंद्र मांझी को शायद हजम नहीं हो रही थी और मैं ऑफिस तो आता था पर कोई जिमेदारी नहीं दी जाती थी। कह दिया जाता था जाइये खबरें ले आइये। मैं निकल पड़ता था ख़बरों की तलाश में। ऐसे मेरे पत्रकार जीवन की शुरुआत हुई।
        पहली बार अपने आसपास हो रही हर गतिविधियों को ख़बरों की नज़र से देखता था। जंतरमंतर पर कई हड़ताल काफी लंबे समय से चल रही थी मुझे उन लोगों में बड़ी खबर नज़र आती थी। कहीं और कुछ हो रहा होता तो मुझे लगता ये आज तो बड़ी खबर है। मैं बड़े जूनून से खबर बनाता और जमा करता एडिटर के पास। नया नया पेपर निकलना शुरू हुआ था तो सीधे एडिटर तक ऑलमोस्ट सभी की पहुच थी बिना रोकटोक के। पर मेरी लिखी एक भी रिपोर्ट नहीं छपी और मैंने एक दिन देवेंद्र मांझी को कह ही दिया सर इतनी रिपोर्टिंग करता हूँ एक भी खबर तो छपती नहीं है। उस पर वो झुंझला गए और बोले खबरें ऐसी नहीं मिलती है। उसे तलाशना पड़ता है भटकना पड़ता है। जाइये भटकयिये और छापने वाली खबरें ढूंढ कर लाइए।
        मैं बारहखम्भा रोड के ऑफिस से निकलकर इधर उधर भटकने लगा। कहाँ से खबर लाऊँ। कुछ सूझ नहीं रहा था। सो टहलते टहलते नई दिल्ली रेलवे स्टेशन की ओर यूँ बेमन से टाइम पास करने के लिए चल पड़ा। पर जैसे ही रेलवे स्टेशन के लिए मुड़ा। सामने फुटपाथ पर एक जगह newspapapers का स्टाल लगा था । और इसी स्टाल पर ये स्टोरी मिली और जब ऑफिस मैं ये स्टोरी लिख रहा था तो मेरे बगल में एक रेपोर्टर शैलेंद्र सिंह शायद यही नाम था उसका, ने पूछा क्या खबर लाया है और जब मैंने उसे इस खबर के बारे में बताया तो उसने बोला अच्छी खबर है। थोड़ी देर बाद वो एडिटर के कमरे में गया और बाहर देवेंद्र मांझी आये और पीठ थपथपाते हुए बोले बहुत अच्छी ख़बर है फोटो के साथ छापूंगा। बाइलाइन से। मैं बहुत खुश हुआ कई बार उन्होंने personally आकर तारीफ की। मैंने और मन से लिखा और दो पार्ट में स्टोरी लिखने का फैसला किया। एक पार्ट में ये स्टोरी थी और दूसरे पार्ट में ये पड़ताल थी की आखिर ये मस्तराम है कौन। कौन छापता है इसकी किताब ।
       पहली स्टोरी लिखकर दे तो दी पर छपी 15-20 दिन तक नहीं। मैं रोज़ एडिटर से कहता और उनसे न छापने की कोई न कोई बहाना सुनने को मिल जाता। इस ख़बर को उन्होंने संपादकीय में छापने की बात कही पर जब ऑफिस में इस रिपोर्ट के बारे में पता चला तो एक रिपोर्टर ने दिल्ली के एक इलाके की इसी विषय पर अलग ख़बर बनाकर इसी न्यूज़पेपर में छपवा दी।देवेंद्र मांझी ने फिर मुझे सांत्वना दी उसका न्यूज़ रिपोर्ट है आपका संपादकीय लेख है। आशा , उम्मीद एक बड़ी चीज़ है जिसके सहारे आदमी अपनी ज़िंदगी को चलायमान बनाये रखता है फिर भी मैं उम्मीद छोड़ चुका था तभी एक दिन कॉलेज में आते ही Ashutosh Ojha ने कहा भाई तुम तो पेपर में छा गए हो। उस दिन दो आर्टिकल छपा था मेरा एडिटोरियल पेज पर। शीर्षक बहुत ख़राब दिया है सम्पादक महोदय ने। फिर भी उनका आभारी हूँ। दूसरा पार्ट तो छपा ही नहीं पर उसी थीम पर 6 महीने के बाद Times of India के एक जॉर्नलिस्ट की ख़बर छपी और  जब मैंने पढ़ा तो मुझसे रहा नहीं गया और मैंने देवेंद्र मांझी को फ़ोन किया क्योंकि तब तक मैं दैनिक सीएनएन छोड़ आज तक में इंटर्न करने लगा था। इसपर उन्होंने कहा कि हमारे पास स्पेस की कमी थी पर आपको तो खुश होना चाहिए की जिस विषय पर आप 6 महीना पहले सोचे थे आज उस पर कोई सोच रहा है।
    मेरे साथ ऐसा तब से हो रहा है। आज भी मेरी लिखी फ़िल्म "मेरे प्यारे प्राइम मिनीस्टर" के साथ भी यही हो रहा है। अभी भी कोई फिल्म की स्क्रिप्ट लिखता हूँ पर बन पहले किसी और की जाती है।
एक बात तो समझ में आ गयी है की अगर आप की कहानी में, स्क्रिप्ट में, कंटेंट में दम है तो आप फिल्म लाइन में सर्वाइव कर सकते हैं। यहाँ कहानी की इतनी कमी है की बड़े से बड़े डायरेक्टर्स सीक्वल और रीमेक पर आकर अटक गए हैं।

Gift a toilet to your mother on her birthday this year....

इस देश कीे हर माँ का बेटा या बेटी ये ठान ले की उन्हें अपनी माँ को खुले में शौच के लिए जाते हुए नहीं देख सकता है तो इस देश के 64 करोड़ लोगों की ये समस्या एक साल में ख़त्म हो जायेगी। नहीं ठान सकते हैं तो एक अहसान ही कर दे हालाँकि ये मूलभूत अधिकार की बात के साथ एक महिला की अस्मिता का भी सवाल है फिर भी हम अगर अहसान ही मान ले और बचपन में माँ से मिली दसियों बर्थडे गिफ्ट्स के बदले इस साल वो अपनी माँ को उनकी जन्मदिन पर एक टॉयलेट बनाकर उन्हें ये गिफ्ट दे तो मुझे लगता है एक साल में ये समस्या पुरे देश से ख़त्म हो सकती है।
#Gift A #Toilet To Your #Mother On Her #Birthday #campaign

#ManojMairta
#Writer of Mere Pyare Prime Minister 

शौच नहीं सोच बनाने की ज़रूरत है।

    शौच नहीं सोच बनाने की ज़रूरत है।

देश में स्वच्छता अभियान का ये चौथा साल है। वैसे गाँधी जी ने इसकी शुरुआत बिहार के चम्पारण से सौ साल पहले ही कर दी थी, पर पिछले कुछ सालों से ये विषय फिर से चर्चा में है और आज सरकारी दावे के हिसाब से पूरे देश में लाखों करोड़ों टॉयलेट का निर्माण हो चुका है। कई राज्यों के कई ज़िले यहाँ तक की कई नगर, महानगर खुले में शौच मुक्त क्षेत्र घोषित हो चुके हैं । ये होना भी चाहिए, इसमें कोई संशय नहीं है और किसी को होना भी नहीं चाहिए पर ज़मीनी हक़ीक़त कुछ और है। एक बानगी देश के सबसे बड़े महानगर मुम्बई की ही देख लीजिए, राज्य सरकार ने इसे खुले में शौच मुक्त शहर घोषित कर दिया। बाद में जब कुछ समाजिक संगठन और इस दिशा में काम करने वाले कुछ लोग, समाजिक कार्यकर्ता और मीडियाकर्मी  मुंबई शहर के कई ऐसे क्षेत्रों का नाम लोगों के सामने लेकर आये जहाँ पूरे के पूरे इलाके में एक भी शौचलय नहीं है दूर दूर तक, तो सरकार ने ये कहते हुए अपने आप को इससे अलग कर लिया की ये इलाका रेलवे, डिफेन्स या किसी ना किसी और संस्था के अधीन आता है। देश की आर्थिक राजधानी कहे जाने वाले शहर के ये हालात हैं, तो आप सहज अंदाजा लगा सकते हैं देश के अन्य हिस्सों में स्वच्छता अभियान के तहत खुले में शौच मुक्त क्षेत्र की वास्तविक हक़ीकत क्या होगी।

देश के प्रधानमंत्री नरेंद्र मोदी ने लाल किले के प्राचीर से पहली बार ऐसे विषय को उठाकर भारतीय समाज को एक नयी दिशा में ले जाने का वो काम किया है जिसके लिए भारतीय समाज ख़ासकर महिला वर्ग हमेशा उनका आभारी रहेगा। क्योंकि अब तक ये होता आया है कि देश के प्रधानमंत्री हर साल स्वतंत्रता दिवस के मौके पर बड़ी बड़ी घोषणाएं करते हैं पर पहली बार 2014 में ऐसा हुआ की हर घर की शौच की समस्या को मोदी जी ने नयी सोच दी और हर घर में शौचालय बनाने की बात की।
 ऐसा नहीं है कि मोदी जी ने ही पहली बार इस मुद्दे पर बात की। देश में नब्बे के दशक में टोटल सैनिटेशन का प्रोग्राम चल रहा था पर मोदी ने इस बड़ी समस्या को लोगों के बीच लाकर इसे अस्मिता से जोड़कर एक बड़ा मुद्दा बनाया और इस दिशा में सभी को अपना योगदान देने का आहवान किया। सरकार अपना काम करती है पर कोई भी सरकार तब तक सफल नहीं हो सकती है जब तक उसकी योजनाओं में जनभागीदारी ना हो और ख़ासकर ये तब और महत्वपूर्ण हो जाता है जब ये देश के हर घर के हर व्यक्ति से जुड़ा मुद्दा हो।

अभी भी सरकार अपने मक़सद में आंशिक रूप से भी सफल नहीं हो पायी है। इसकी वजह ये है कि लोगों ने इसके बारे में बात तो करनी शुरू कर दी पर ये बात बनकर ही रह गयी। देश में 64 प्रतिशत लोग खुले में शौच करते हैं। ये भारत का आंकड़ा है। हर राज्य में लोगों का खुले में शौच करने के प्रतिशत में कुछ का ही अन्तर है कमोबेश देश के सभी राज्य की यही स्थिति है। पहले भी यही स्थिति थी और अब भी लगभग वही हालात हैं।  यहाँ सरकार और समाजसेवी संस्थाओं ने सोच बनाने के बजाय शौच बनाने पर ज़ोर दे दिया है और यही इस अभियान का सबसे कमज़ोर पक्ष उभरकर सामने आ रहा है। ये तो सर्वविदित है कि पूरे देश में अगर 64 प्रतिशत लोगों के पास शोचालय नहीं है तो इसमें 10-15 प्रतिशत ही लोग ऐसे है जो अपने बलबूते टॉयलेट बनाने की स्थिति में नहीं है बाकि के लोगों की सोच नहीं बन पा रही है शौचालय बनाने की।

 इसी सोच को मैंने 2012 में "मेरे प्यारे प्राइम मिनिस्टर" नाम से एक फिल्म की कहानी में उतारा था, और खुद ही डायरेक्ट करने की कोशिश की थी पर तब लीक से हटकर सब्जेक्ट होने की वजह से फिल्म बन नहीं पाई थी पर अब उसी 8 साल के एक अनाथ बच्चे की अपनी माँ के लिए टॉयलेट बनाने की कहानी को राकेश ओमप्रकाश मेहरा डायरेक्ट कर रहे हैं । ये मेरी लिखी दूसरी फिल्म है, पहली लिखी फिल्म भी बनने की दिशा में अग्रसर है।

                                       मनोज मैरता
                             manojmairta@gmail.com